意大利音乐家合奏团将亮相本届MISA。 （上海交响乐团供图）

■本报记者 姜方

2023年演出市场全面复苏，据中国演出行业协会数据显示，仅在五一假期，全国营业性演出就逾3万场，其中各类音乐节更是呈井喷之势。作为国内首个古典跨界音乐节，自2010年创办以来坚持每年“赴约”的上海夏季音乐节（MISA），全程见证了音乐节在中国从星星之火到如今的如火如荼；而这个音乐节也早已不仅仅事关音乐，更传递着年轻人有趣而多元的生活态度，还有对未来的无限向往。

(资料图片仅供参考)

这个夏天，来自国内外的30场不同形式的演出将在捷豹上海交响音乐厅、上海城市草坪音乐广场和位于黑石公寓的第三空间同步呈现。从昨天发布的2023上海夏季音乐节（MISA）的全部阵容中不难看出，7月7日起的系列演出以跨文化的多元音乐为媒介，探讨人与人、人与科技、人与世界、人与未来的关系和可能性，尤其观照青少年的当下和前景。

用《三体》开启“仰望苍穹、想象未来”的夏季音乐时间

每年夏天，当琉森、逍遥、拉维尼亚等欧美音乐节开始音乐“逍遥”时，地球另一端的MISA也进入音乐狂欢模式。在“元宇宙”成为世界共同关注话题的当下，本届MISA以“世界有声，宇宙有光”为主题，在不同类型音乐中呈现宇宙的浩瀚、跨界的趣味，以及东西文化的多元碰撞。

以人类共同关注的元宇宙及太空为主题，上海交响乐团将由青年指挥金郁矿执棒，为本届MISA启幕。先是以青年作曲家王斐南根据热门电视剧《三体》配乐改编的交响曲，描述三体世界的浪漫和悲欢。紧接着，冰岛作曲家安娜·索瓦尔斯多蒂尔的《元宇宙》则将“交响乐团重生为自然有机体，并在作品中把时间淡化至不存在”（柏林爱乐于2019年完成该作的世界首演）。随后，经常“将声音影像化”的青年作曲家梁皓一的同名作《元宇宙》，则展示出宇宙在他心中的另一幅图景。

开幕音乐会除了这三部新作，百余年前霍尔斯特创作的《行星组曲》，则以庞大的编制和华丽的旋律线条渲染出寥廓的音响空间。就如意大利宇航员在太空所引用的古文“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”，这四部穿越时空想象的作品，将带领乐迷在音乐中“星际穿越”、想象未来。7月20日的闭幕音乐会，则将由音乐总监、上海夏季音乐节的发起人余隆执棒，携手传奇钢琴家殷承宗演绎《黄河》。作为中国音乐史上极有影响力、演奏次数最多的一首钢琴协奏曲，《黄河》已经成为中华民族的精神象征，本届MISA将在这家喻户晓的豪迈旋律和壮阔意境中闭幕。

热烈重逢，国际名家名团回归申城舞台

BBC交响乐团、西东合集管弦乐团、梵志登、乌特·兰帕、普莱斯纳……MISA一直是国际乐团及音乐家与中国观众互动的重要平台，每位音乐家的到来都是一次超越音乐的沟通。疫情后，他们再次回归MISA舞台，成就斑斓的艺术世界。

来自纽约爱乐的音乐家时隔三年再度来沪，演绎贝多芬、巴伯及伊贝尔的多部室内乐作品之余，他们还将为上海乐队学院的学生面对面授课、联合排练，并同台演出。

被托斯卡尼尼称为“全世界最好的室内乐团”——意大利音乐家合奏团，也将亮相本届MISA。作为仍然活跃在舞台上最老牌的室内乐团之一，他们于1955年录制的维瓦尔第《四季》，不仅创下了世界古典唱片的销量纪录，也让乐团成为《四季》的权威演绎和代言人。7月9日，他们将在MISA现场致敬威尔第和维瓦尔第；此外，他们还将在上海城市草坪音乐广场演绎皮亚佐拉。维也纳爱乐单簧管首席丹尼尔·奥滕萨默将和柏林爱乐大提琴演奏家斯蒂芬·孔茨及钢琴家克里斯托弗·特拉克斯勒来到MISA，以“奥滕萨默单簧管三重奏”的形式，上演布鲁赫、勋伯格和泽姆林斯基等作曲家的重奏作品。

苏黎世国家歌剧院乐团最年轻的首席王晓明将在弓弦之上展开“歌剧幻想”，让观众聆听小提琴版的《魔笛》《茶花女》。从英国起步的“极光打击乐二重奏”将首次登台MISA，除演绎马林巴等传统打击乐，他们或以木棒敲击地板，或以手拍弹发响，展示万物皆可打击的音乐趣味。